Illustrazione - Biennio 1

L'obiettivo del corso è l'apprendimento e la realizzazione di progetti d'illustrazione. Durante il semestre, si esploreranno le tecniche avanzate di questa disciplina. Il metodo di lavoro sarà diviso tra la parte preproduttiva e la realizzazione finale delle opere. Infine gli studenti svilupperanno i loro obiettivi professionali, individuando il tipo di pubblico e il settore nel quale vogliono specializzarsi.

Programma

Dopo aver introdotto i materiali ed i supporti da utilizzare per la materia, verranno mostrate degli esempi di illustrazioni, ma anche opere che si basano sulla narrazione per immagini, concentrandosi sulle loro componenti visive. Si cercherà di individuare le similitudini, ma anche le differenze e particolarità che contraddistinguono le opere mostrate. Si discuterà dello stile di disegno, lo studio dei personaggi, lo storytelling, l'uso del colore o del bianco e nero, i temi trattati e le tecniche di visualizzazione. 

La prima parte del corso sarà focalizzata sul ripasso delle conoscenze basilari del disegno e dell'illustrazione. Dopodichè verranno introdotte tutte le tecniche di visualizzazione avanzate, che saranno divise per argomenti. Si parlerà di: 

• Target
• Storytelling 
• Rapporto d'aspetto (Aspect Ratio) 
• Scelta delle inquadrature 
• Composizioni avanzate 
• Organizzazione degli elementi nelle immagini 
• “Focal point” 
• Anatomia della figura umana 
• Studio dei personaggi e degli ambienti 
• Chiaroscuro e il sistema a 5 valori tonali 
• Disegno in prospettiva avanzato
• Inchiostrazione
• Teoria del colore

Bibliografia

Autori Vari, Beyond Art Fundamentals: A Guide to Emotion, Mood, and Storytelling for Artists, USA, 3D Total Publishing, 2022

Modalità didattica

Tutte le componenti visive avanzate dell'illustrazione, verranno spiegate singolarmente. Col procedere del semestre, questi elementi visivi verranno integrati tra di loro ed applicati nelle immagini realizzate. Il tutto sarà veicolato tramite le competenze tecniche apprese durante il corso. 

Contemporaneamente all'apprendimento di queste nozioni fondamentali, gli studenti procederanno con la realizzazione dei loro progetti artistici. Verrà utilizzato un processo creativo professionale, attraverso l'organizzazione del lavoro dalle prime fasi alla realizzazione finale delle opere. Nell'esporre la fase di preproduzione di un progetto artistico, verranno discussi la creazione di bozzetti e schizzi, che servono alla previsualizzazione di layout, storyboard e di tutto il materiale di studio, utile alla realizzazione del progetto d'illustrazione. Successivamente si inizierà la fase di realizzazione delle opere. Nella fase della lavorazione, gli studenti riceveranno feedback e critica delle loro opere artistiche. La tecnica da utilizzare sarà scelta dallo studente, che però dovrà tenere in considerazione la fattibilità della tecnica scelta in aderenza al progetto scelto. I progetti potranno essere realizzati con tecniche tradizionali e digitali.

 

 

Modalità di verifica

L'esame finale sarà un progetto di illustrazione, in cui gli studenti dovranno applicare tutte le conoscenze apprese.