Il corso è finalizzato alla trasmissione di conoscenze specifiche nell’ambito della Storia dell’Arte Moderna, fornendo nello specifico gli strumenti metodologici per la comprensione della cultura artistica internazionale – con speciale riferimento al contesto della penisola italiana, fulcro nei secoli dello sviluppo dell’arte in Europa e successivamente nel resto del Mondo – a partire dal primo Rinascimento per arrivare al Rococò, con approfondimento di movimenti artistici sviluppatisi alla cosiddetta “alba del contemporaneo”: Neoclassicismo e Romanticismo.
I contenuti specifici del corso: introduzione all’Arte Moderna; Firenze e il primo Rinascimento: Brunelleschi, Donatello, Masaccio; la prospettiva e il periodo rinascimentale maturo: Piero della Francesca, Sandro Botticelli, Antonello da Messina, Andrea Mantegna, Giovanni Bellini; Leonardo, Michelangelo e Raffaello; l’arte del Tardo Rinascimento; il Manierismo; Michelangelo Merisi Caravaggio; il Barocco; il Rococò; l’arte all’alba del contemporaneo: Neoclassicismo e Romanticismo.
Carlo Bertelli, Storia dell’arte, edizione verde, vol. 2, Pearson – Edizioni Scolastiche, Milano 2012 (ed edizioni successive).
Nel corso delle lezioni verranno indicate ulteriori letture specifiche.
Il ciclo di lezioni, che saranno frontali e dialogiche, prevede un particolare approfondimento di alcuni momenti storici peculiari e delle produzioni pittoriche, grafiche, architettoniche e scultoree dei più importanti interpreti delle varie correnti artistiche che si sono sviluppate nel corso dei secoli presi in esame, nonché della fortuna critica che l’Arte Moderna ha riscosso nell’epoca contemporanea.
L’esame, in forma orale, verterà sugli argomenti affrontati a lezione, compresi nel periodo storico che va dagli inizi del XV secolo agli inizi del XIX secolo. Ogni studente dovrà realizzare un approfondimento in formato PowerPoint su un artista a sua scelta.